这几天，家住长宁区新泾镇的国家级美术大师严大地，一直在琢磨着一件事：如何与江苏宜兴的国家级高级工艺美术师蒋岳良携手，让国画和紫砂完美地结合在一起，创新更多的艺术佳品。
两位大师的第一件合作作品
严大地，国家一级美术大师、全国政法系统先进、上海首届平安英雄。长期以来，他独具匠心创作了一大批高品质绘画作品，作品屡获全国及上海一系列艺术大展奖项。
严大地正在作画
脱下警服10多年来，严大地退休不褪艺，在繁忙的美术创作中，用精湛与通俗的讲解教授，乐此不疲地帮助社区市民、中小学学生和慕名而来的众多美术爱好者，用高雅美妙的书画艺术，帮助公众发现水墨里的美、丹青里的秀、画盘中的趣，去感受生活的美好快乐、社区邻里的友情和温暖。
当国画大师严大地偶然与陶艺蒋岳良大师相遇，对艺术的坚持、坚守、坚韧，成为两位大师共同发话题。蒋岳良身上同样具备的对紫砂壶制作和紫砂陶刻的执着，更是引起了严大地的欣赏和共鸣。艺术是相通的，对于艺术创作孜孜不倦的追求和创新，让两位身处异地的艺术家惺惺相惜，相见恨晚。
蒋岳良出生在70年代初期，自幼酷爱绘画、雕刻，曾随南师大美术系教授范保文老师学画。19岁开始学习紫砂雕刻，拜苏州吴门雕刻名家赵凤云先生为师。1991年进蜀古紫砂工艺厂随范伟群学习制壶技艺，其间又受高级工艺师季益顺指教，技艺突飞猛进。期间，认识了同为工艺师的王利英，并喜结良缘。其后，在范家壶庄研习创作。
王利英是清末民初制壶大家范大生的第五代传人，当代知名陶艺名家制、范家壶庄创办人范伟群的外甥女。比翼双飞的蒋岳良王利英夫妻，在紫砂陶艺界可谓珠联璧合。
蒋岳良工作室一隅
从2003年到2008年，是蒋岳良和王利英夫妻的创作渐入佳境，斩获了无数国家级、地区级的各类奖项。
2003年10月，在范家壶庄习艺10年后，凝聚了夫妻两全部功力的“国粹”壶，第一次出省参评，就荣获第一届中国陶瓷艺术展“中陶方圆杯”铜奖；而蒋岳良和师傅范伟群合作的“合家欢”，则荣获第一届中国陶瓷艺术展“中陶方圆杯”银奖。
汉风遗韵壶
同年11月，夫妻两共同创作的“玉柱”壶获第五届中国工艺美术大师精品博览会“金奖”；2004年，“八卦”壶荣获第六届海峡两岸花卉博览会艺术精品铜奖；2004年，“鸿福”壶获第六届中国工艺美术大师精品博览会银奖；2005年，“诗意园珠”壶获第七届工艺美术大师精品博览会金奖；2007年，“汉风遗韵”等5把壶被选为中国东盟博览会国礼紫砂壶；2008年8月，“松竹梅岁寒三友”组壶荣获首届中国国际工艺品博览会“金奖”。
蒋岳良低调、寡言、内秀，和静谧唯美、淡然质朴的紫砂陶艺有种妙不可言的相似与和谐。尽管已是国家级高级工艺美术师，业内名声鹊起，但敏于行而讷于言的蒋岳良，并没有喜形于色，每天依旧痴迷于紫砂艺术品的创作。鲜少参加社会活动，也从不炒作自己，笃信“酒香不怕巷子深”。
王利英擅长制壶，蒋岳良更精于陶刻。制壶和陶刻，需要夫妻间心灵相通、灵魂契合。艺术作品独具匠心。
王利英制壶时，蒋岳良总是在一旁盯着
没有壶身的比例协调秀美，就无法陶刻出作品的传神写意。王利英构思壶体时，蒋岳良就在边上看着她打坯，还不时提出这样那样的想法。蒋岳良负责陶刻，对刀法经年的磨练，对绘画艺术的熟稔，对书法艺术的追求，使他下刀精准，深浅自在，巧夺天工。
国粹壶
“每一件紫砂都是独特的，不可能完全复制的。”蒋岳良端起“国粹”壶告诉记者。壶盖上的京剧脸谱，用的是嵌泥手法，是用不同色彩的紫砂泥烧制成京剧脸谱的，目前，“国粹”壶的售价已在3万元以上。
无碍壶
运刀如笔，笔走神龙，小小的刻刀，在蒋岳良手下，如富有灵魂的精灵。王利英告知，在制作独树一帜的“无碍”系列时，因为壶盖是用镂空的中国传统窗花，一不小心就会刻断，蒋岳良刻坏一个，王利英就捏一个，因此刻坏了几十个壶盖，最终才烧制成三把壶。蒋岳良在壶身上刻写的《心经》，蝇头小字娟秀飘逸，令人叹为观止。“无碍”系列独具匠心的外观设计，今年获得国家专利证书。
严大地当场在紫砂笔筒上作画
前几天，冬日午后，在宜兴蒋岳良的工作室，严大地在众多紫砂生胚中，选择了一个紫砂笔筒，执笔画下了两只活灵活现的虾，虾头、虾须、虾尾栩栩如生。十几分钟后，一幅戏水图跃然笔筒。
一幅戏水图，蒋岳良仅用十几分钟就陶刻完成
蒋岳良拿起刻刀，先和严大地作了短短的交流，然后，开始陶刻。阴影、长须，刷刷几笔，犹如神助。同样是十几分钟，笔筒上的戏水图不再是墨汁，变成了凹凸有致的立体画。
两位国家级大师双剑合璧的第一件作品，就此诞生了！“明天，这个笔筒要进行最后一步——烧制，才算真正完成了作品。”王利英告诉记者。
两位大师约定：以后有机会再共同创作更多的陶、画结合的艺术品，而两人在艺术的传承与发展上，又找到了共同的话题：严大地计划在各类艺术公益活动时，融入紫砂艺术品鉴赏；而蒋岳良也在谋划将工作室扩展，让喜爱紫砂的青少年们可以在大师指导下，DIY制作自己的紫砂作品……
